工艺美术师，**珠宝首饰行业协会会员，**工艺美术学会会员，苏州工艺美术学会会员，苏州市玉雕专业委员会常务理事，苏州高新区东渚镇工艺美术行业协会副会长，苏州高新区东渚镇工艺美术行业协会玉雕分会会长。

从小就喜欢画画和工艺，15岁先后拜表哥和上海玉雕名家严嘉德为师学习玉雕技艺。1989年俞挺回家创办了玉雕作坊，2000年又创办了钰轩工作室，至今已在玉雕这个艺术园地里研究探索了20多年。回首20多年的玉雕创作之路，俞挺认为，对于玉雕艺人来说，用心是最为关键的。

起初他主要雕刻以动物为题材的仿古小件，但他总觉得做仿古件死板，没有创意和挑战性。此外，早些年，苏州玉雕市场缺少秩序，抄袭、仿制现象较普遍，小件玉雕如挂件、把玩件很容易被仿，于是他转型做器皿件。通过十多年潜心研究，大胆创新，俞挺在继承传统玉雕技艺的基础上，把瓷器造型运用到玉器上，形成了自己独具特色的玉雕风格。

器型规整、纹饰合理、繁简得当有创新，是目前业界对俞挺作品的评价。“把2007年的金奖作品拿出来看看，和前年、去年的已经有区别了。 ”在选定了作品类型和风格之后，俞挺在刀法技艺上不断提高，“处理方法有改进，就是为了增加难度。 ”俞挺要让作品在线条复杂的外观上，做到层次分明，气质柔和。

在器型准确的基础上，器身上的纹饰是玉雕艺人“角力的战场”。目前，俞挺的作品以缠枝莲花纹为主打，“不过，我现在正把青铜器和瓷器上的纹饰，在玉器上进行一种兼而有之的尝试。构思了很久，一旦有作品就会拿出来。 ”俞挺认为再好的纹饰用多了，也会有审美疲劳，所以一定要创新。

2007年，俞挺的青海碧玉《薄胎双耳瓶》一举夺得天工奖金奖；2008年，他的碧玉作品《天宫双耳炉》厚度只有0.5毫米，花纹飘逸，器形规整，参照了瓷器、青铜器纹路的制作理念，充分体现了苏作玉雕“空、飘、细”的制作特点，再次摘得天工奖桂冠；2009年，俞挺第三次蝉联天工奖最高奖。如今，碧玉器皿件已成为俞挺玉雕工作室一块响亮的招牌。

他觉得玉石是不可再生的稀缺资源，“粗制滥造太罪过。要出精品，给时代留一些经得起检验的作品。