孙超凡，男，汉族，生于1987年，河南省镇平县杨营镇。经河南省工艺美术大师评审委员会评审为“高级工艺美术师”，南阳市工艺美术大师，镇平县第四届玉雕创作新星。2004年师从张克钊大师学习玉石雕刻，2010年参加黄德一大师主讲的玉雕高层培训班。擅长独山玉花鸟、杂件、人物类雕刻设计；作品清新涵雅、简洁明快；在吉祥传统题材的基础上，大胆突破创新，蕴涵着丰富的艺术夸张，刀功犀利、构思巧妙，具有鲜明的艺术特点；作品设计新颖独特，做工精细入微受到业内专家的肯定。现任惜玉斋玉雕工作室总设计师。

代表作品：

2011年独山玉[清音】获第七届陆子冈金奖；

2011年独山玉【敦煌清梦】获天工奖优秀作品奖；

2012年独山玉作品【红纱飘舞的季节】获神工奖创新金奖；

2018年独山玉【青春的岁月】获玉华奖优秀奖；

2020年独山玉【惊艳】获河南轻工琢百花精品展金奖。

个人感悟：

2004年从业至今一直是孜孜不倦、不忘初心的态度对的每一件事每一块玉料，要想一块好的玉石,经雕刻打磨成一块优秀的玉雕作品,其理想的状态是：能够将玉石材料完善的利用,需要精湛的雕刻技能,艺术神韵的巧妙构思,和时代印记的丰富蕴涵.这几个方面的完善构成了玉雕作品价值.所以根据这些,那么现代玉雕作品的价值要素可以表现在以下的四个方面.

（1）原材料价值

玉石具有稀缺性、不可再生性、可塑性和透亮的光澤和玉石特有的质地,是其他石材所不能够媲美的天然的优势,一块好的玉石材料就已经拥有不菲的价值,这是大自然所给予的先天价值,“巧妇难为无米之炊”再巧的巧匠如果没有一块好的原材料,其作品的价值也难以体现.

（2）雕刻工艺价值

“先天价值”是大自然给予的,那么雕刻工艺就是雕刻艺术家所创造的“后天价值”.几千年来,我国历代的雕刻大师在进行对玉雕的研究与创新中,创造了圆雕、浮雕、透雕、线雕、镂雕,以及薄胎、金银错、压丝嵌宝等各种雕刻工艺和技巧,也创造了各玉雕产地鲜明独特的地域风格,地区各不相同,其玉雕作品的风格也有所不同,当代依然有着四大流派三大帮等地区流派特色的玉雕产业,当代**玉雕产业真正呈现出“百家齐放、百家争鸣”的昌盛局面.

雕刻工艺还讲究“量料取材、因材施艺”.玉雕的艺术创作与绘画雕塑不同,由于原材料的名贵且为了不破坏他自然的完整性,往往在进行设计的过程中受到原材料的限制,作者要根据玉石原料的实际状态创作构思具体的内容,由材料引发构思,先有材后有主题.“因题取意”,按照所确定的主题进行具体形象的创作,之后在进行“因意施艺”根据自己的创意和想象力,再决定雕刻的方法与工序,要求对整块玉石能够利用的恰到好处,以求能够达到“天然形自然刀”的效果,既天天然成型的基础上,不破坏它本身的天然性进行雕刻设计,还应根据玉料特点、巧色作别具匠心的设计,就是玉雕作品中的俏色应用,做到“一绝、二巧、三不花”,把那些瑕疵、斑点变成要表现的主题,变瑕为瑜.这也符合玉雕界老师傅们“无绺不刻花”的教诲.

（3）历史传承价值

喜欢玉雕的朋友或者对玉雕历史有所了解,会认识许多玉雕大师的作品,在**历史有许多较为出名的玉雕大师,例如明代的陆子冈,是**玉雕历史上非常著名的匠师,是**玉雕的鼻祖之一,且在史册上有明确记载,也就是这位大师可以在**的玉雕史上留下重重的一笔,当今还有不少他的作品馆藏与传承下来.他的作品就是在其原料价值、工艺价值、艺术价值与历史价值相结合,所以他的作品往往体现出极高的综合价值.在现如今全球化日益加强,世界文化遗产就成为了各个民族相互沟通、相互学习的绝好教材,这对国家的文化遗产,和历史文脉的了解都起到了积极有效的推动作用,所以更应该去重视历史文化价值的重要性.

（4）艺术的风格价值

玉雕作品的艺术价值除以上三点外,往往也和玉雕大师的艺术地位、作品的艺术性、个性化创作、巧雕工艺息息相关.有时作品因玉雕大师的艺术风格和名气从而大幅度提高本身价值,艺术风格的独特性是艺术生命力的象征,从构造创作作品的形象,到创作技巧诸多方面的艺术独创性所产生的艺术风格,不仅仅能够反映出当时人们的审美特点,更是深层次的表达了人类对世界艺术美学的掌握特点,艺术风格的生命力也使艺术品不断的推陈出新,满足人们不断增长的视觉需求和审美需要.一个独特的艺术风格会给玉雕工艺品赋予独特的美学价值。