导读：最近几年，也有许多值得珍藏的佳作，例如吕昆先生雕刻的翡翠"蓬莱仙境"，杨州玉器厂雕的碧玉"大千佛国图"、"汉柏图"等等，这些大型玉雕珍品是前人没有过的，这些用料、设计、工艺一流，表现手法独特，整体作品大气的玉...下面是葛洪玉雕作品线描，苏州哪家玉器工作室最好的详细诠释。

苏州哪家玉器工作室最好

赵睿玉雕在工艺设计理念上追求完美擅长俏色巧雕。苏州南红玛瑙大师。 赵睿玉雕网，2006年创立。专攻仿古，花草，动物等题材，因料施才，在工艺设计理念上追求完美擅长俏色巧雕。于2011年开始设计雕刻优等级南红玛瑙。 苏州龙腾玉典，中国玉雕大师李剑的作品不错，值得收藏。齐门路上 名器啊名器 御府工坊挺有名气的。

和田玉的收藏有什么注意点?

据了解，和田玉在中国已有七千多年的历史，被认为是群玉之首。北京2008奥运会会徽“中国印”，正是采用两方优质的新疆和田玉作为材料。近年来，和田玉市场价格不断增长，一级和田白玉籽料的价格7年期间上涨100倍。其保值性、增值性明显，成为投资和收藏领域的新亮点。“和田玉资源具有稀缺性，经后天艺术加工又可极大提升它的收藏价值，投资者们考虑到和田玉藏品能够长期保值升值，所以觉得风险性较小。”目前冒牌和田玉、玉雕次品、价格虚高等现象随处可见。为保护消费者的合法权益，第一和田玉网提醒广大消费者，购买和田玉一定要注意以下几点：和田玉按照产地的不同，可分为子料、山流、山料三种类型。目前有两个著名的产玉之源：一个就是从于田县向南，和田白玉山料就产于著名的阿拉玛斯矿区。另外就是由和田市往南，那里就是盛产历史悠久的子料、山流水料的源头。目前通常的价格，同等级别的子料是山料的6--8倍。在坊间更常见无皮之山料或俄料。因出矿地在俄国境内而称俄料，其价更低得多，特性是色白但玉质太水，即是透明感过重，密度和油质感均比不上正宗和田子玉料好。若以俄料充和田子料件出售，经验少者难以辨之，目前在坊间或网上唯数不少。由于新疆出产和田玉，许多初入玉雕领域的玩家便认为从新疆直接购得玉雕作品最为保险。而近两年行情看涨的北京市场多为河南、安徽的低档工艺。广东市场上则存在很多以次充好现象。苏州、扬州的玉雕工艺越来越不及上海精工。因此熟悉和田玉市场行情的玩家便会用温润、细腻、暖白的和田玉配合上海精工来提升藏品的艺术价值。 和田玉收藏需要注意的很多，而重中之重就是一定不要淘到假货。淘到假货，别的都是浮云。 其次就是要尽量选一些名家的作品，这样才更有收藏价值，而且同时也就具有了更高的升值潜力与升值空间。 比如我们老板就收藏了一块穆宇静的和田玉作品，当时穆宇静还没有现在这么出名，但等到她频繁获奖之后，作品立即升值了，我们老板的玉件升值了好多

中国玉雕大师简介(一)

-杨曦杨曦--南石先生简介杨曦，字南石，出生于六十年代，毕业于苏州工艺美术专业学校。1983年进入苏州玉石雕刻厂，担任设计雕刻工作，在厂期间评为先进生产者和优秀设计师。1987年作品《精卫填海》评为江苏省玉雕百花奖。1992年离厂成立个人工作室。现为高级工艺美术师、苏州市民间工艺家、苏州市工艺美术大师、江苏省工艺美术名人、中国玉石雕刻大师、苏州市非物质文化代表性传承人。现投身于和田白玉的新品创作，作品有着强烈的时代特点。在继承传统的同时，开创了玉雕新表现技法“虚实结合”法，使玉雕作品脱离了匠气。代表作品有《竹》、《钟馗除妖》等。2005年天工奖获奖作品《古韵》的成功设计，再次为“苏帮”玉雕步入瓶颈时代注入了新生命剂。《古韵》是以平面设计为理念，将古代玉雕纹饰及图案的重新组合。目前自这一定义的作品已成为“苏帮”主流。2006年在苏州工艺美术博物馆成功举办了全国首个个人玉雕精品展。

如何从一个玉器外观上分辨出是机器雕还是人工雕刻的呢?求答案-搜.

一块很普通的玉料，经过巧妙的俏色和创意雕刻后，最终玉器甚至会升值数十倍！当然，现代的手工雕刻，也不是严格的传统意义上的“手工”了，而是用高速马达带动高速旋转的各种金刚钻磨头来切削玉料，但是如何切削，切削成什么样子，这可全靠雕刻者手上的功夫了，就像不管你用什么画笔，最终的图画还是决定于画家自身的修养和功底，因此我们还是把靠人工来造型的工艺称作手工雕刻。只是把传统的碾玉砣变成了今天的金刚钻磨头，河边的细沙换成了硬度更高的碳化硅磨料，从而让切削变得更加快速和高效而已。注意，这也是从加工痕迹上来辨别古玉与现代玉器的一个重要参考指标毕竟很少有人愿意用老工艺来琢磨玉器了，那效率太低，谁也受不了：体谅大家想快速发财的心情吧。下图为手工雕刻的场景： 但是手工雕刻毕竟还是费时费力，更重要的，不是随便一个人拿起金刚钻就能雕刻出漂亮的玉件，就像不是随便一个人拿起画笔就能画出美丽的图画一样，大家注意就能看到，大量的玉器被粗劣加工后，只能沦为地摊货色，这也是玉石资源被严重浪费的一个重要原因。为了节省昂贵的雕刻费用，还能制作出让人喜欢的精美玉件，现在很多玉商已经开始采用超声波机器模雕刻工艺，在保证图案效果的前提下，极大提高了雕刻效率。这种工艺是采用一个高碳钢制作的精美模具，利用高硬度的碳化硅做解玉砂，通过机器带动模具在玉料表面以超声波的频率来回振动摩擦，达到快速解玉和雕刻的目的，从而极大降低了玉雕的成本，也可以说，这类机器雕刻工艺实际上就是模造。下图：精美的高碳钢玉雕模具 下图：超声波雕刻机器，流动的是碳化硅磨料。下图：超声波机器初步加工出来的玉件，经过切削抛光后即可上市。 既然是模造，就一定带有模具的特色：所有模造的玉件上，掏的洞都是有坡度的，以便模具进出，雕件看起来很复杂，但是往往会有一个共同的平面，另外很少会有牛毛般纤细的刀工，那样的模具太容易磨损了，也很少有刀痕上的崩口：随着高速研磨的进行，磨料自身也快速磨损，粒度越来越细，切削力越来越低，也就不容易造成明显的崩口。先进的超声波套模雕刻技术可以大量制作精美的雕刻作品，缺点也是“大量”而雷同，而且一般玉质也都选用价值不高的杂料（好料自然要手工精雕细刻，从而提高玉器的最终价值），使得最终的玉器价格能比较便宜，比如这块料子，在白纸为背景时，已经可以隐隐看出料子里面的黑点。当然在平常的自然光下，很难看到料子内部的情况，只是青黑油润的一块腰牌，如果不上手透光看的话，谁也无法看出料子的好坏，但是有经验的朋友可以一眼看出是机器活儿，从而大致判断出是量产的东西，价值一般不会太高。话说回来，如果仅仅作为日常装饰的话，这东西还是很不错的，毕竟是一块图案精美的玉雕作品，而且很多人并不能从一瞥之间就能断定玉器质料和档次。何况这样的高浮雕也需要一块不小的料子呢。顺便说一句，机器活儿也有高下之分：一个高硬度的合金钢模具，如果用来雕刻这样的软玉腰牌，最多出30个左右就得报废，这是因为模具在使用碳化硅高硬度磨料加工过程中，自身也会迅速磨损，加工出来的成品图案会依次从清晰变得模糊起来，对用户来说，当然是越清晰的越好。如果大家注意，看看商店里面量产的小观音和佛挂件，就是那种几十元或者一百多元的低档饰品，会有很多图案模糊不清的产品，就是商家舍不得报废钢模而出的废品。从这个角度来说，下面这块腰牌还算是精品了。 再看看手工雕刻的玉件：注意龙头部分，机器雕刻为了脱模方便，所有凹进部分一定是下斜的平滑坡度，而手工雕刻则是根据造型需要，随时进行掏挖的空洞，可以更加精确地表达造型特点，使得雕件更加生动细腻，而且各具特色，成为独一无二的珍品，当然价格也是很高的：在一个平牌子上雕刻几道简笔的花草和图案，都要几百元，而精雕牌子，价格往往在千元以上，至于高浮雕的精工作品，价值就更高了。著名雕刻大师，甚至有5万料子（当然是白玉籽料之类高档货色）10万雕工的行情，一块玉牌就是一辆轿车了！超声波模具工艺照片：再贴几个图辨别一下：看看模子里刚出来的佛：从这张图可以很清楚的看到 首先，这件作品，是没有雕刻刀痕的，整个表面都呈现桔皮结构，这样的成品，一般都会选择机器抛光（因为本身选择机压就是为了降低成本），煮蜡上蜡以后，表面的光泽肉眼很难看到阴线位置是没有抛到光的（不排除有的成品阴线里面是不用抛光的），但是用指甲可以抠到桔皮结构。是那种有阻滞感的感觉。或者用放大镜可以清楚看到桔皮结构，而非刀痕。再者，线条很死板生硬，阴线（既挖凹进去的线条）都如同一条沟壑般粗、深、硬，没有过度和弧度。再看下面的观音和佛，也是模具压出来的 看出来了吗？没看出来再看看细节： 线条很生硬，一根阴线就是一个深坑，人像雕件没有什么生动表情，生硬死板得很。上面的观音和佛还算是好的，机压后用人工抛光的，做了些修正，还看得过去。机抛的话，是不会有好的镜面和玻璃光泽的，光泽度不够，有桔皮结构，而且经常该圆的地方变成平的了。看看上面的佛上的桔皮：注意看这张图左边的耳垂位置（反光那里），看到桔皮结构了吗？这是抛光的时候没有抛到的，放大以后就可以很清晰的看到。再看个模子里出来的貔貅：看线条，看深坑。地摊上的貔貅基本都是机压的，料子差，成本低，几块几十块一个。最后看个人工雕刻的观音：线条流畅自然，刀势有起有收，弧度很美。 那些雕刻得很整齐的，深浅一致，死磕呆板，价格在几十几百的基本都是机雕的了。个别除外。

《闲云》是哪位玉雕大师的作品?

我们家里有一本玉石杂志，上面就有这件作品，简直让人过目不忘，是苏州民间工艺家，玉石雕刻大师李剑的作品，获得了2015年“子冈杯”金奖。 还有通润成玉府的掌门人崔哲豪，致力于花草件、人物件、动物件、山水牌等产品的制作。其作品《荷上童趣》、《螭龙辟邪》、《飞龙乘云》、《香睡春浓》、《金榜题名》《百年好合》、《金榜题名》、《和合二仙》多次获得国家级雕刻艺术金奖，非常有才华的一位玉雕海派大师。

玉的优劣怎样区分?

玉器质量鉴定与评估 玉器的种类很多，主要有人物、花卉、器皿、鸟兽等，对不同种类的玉件的质量鉴定和价值评估是不同的，主要考虑的因素有： 玉件要有创意，整体的设计要根据玉石性质、形体、颜色量料取材，做到剜脏去绺因材施艺，玉件明显部位无脏绺。对一些不能给人以美感的玉石自然形体要注意破形。 玉件造型要优美、自然、生动、真实、比例适当。整体构图布局合理，章法要有疏有密、层次分明、主题突出。 做工要细致，大面平顺，小地利落，叠挖、勾轧、顶撞要合乎一定深度要求。 玉件表面要光亮滋润平展，大小地方均匀一致，造型不走样，过腊均匀，表面无绿粉和其它脏物。 木座与产品大小比例要合适，纹样协调一致，花纹细致整齐，清洁利落。落窝严实平稳，粘接牢固。木座喷漆光亮，无堆漆流漆和麻点。对压金丝、银丝的木座还要看压丝工艺是否好，是否牢固。 锦匣应美观大方、不塌盖、不走型、大小合适、表面清洁。木匣除要看上述因素外，还要看木质和工艺。对玉件的包装来讲，锦囊要适合，能保护作品。 通常人们对玉雕产品制作工艺的质量等级划分是有依据的，有些工厂将玉雕分为一级、二级、三级品，有的将玉雕产品分为特级品、优级品、一级品、二级品四个级别，不同的分级和级别，也可以相互对应，我个人观点是将玉雕先分三个级别，珍品、佳作和一般玉雕作品，一般玉雕作品又根据玉雕品种进行分类，每一类又根据选料、造型、琢工、抛光几方面划定的，大致可将一般玉雕产品划分为一级品、二级品、三级品三个级别。 一般玉雕作品质量鉴定与评估 玉器花卉质量分级标准 1）一级品标准： ①玉石使用：玉石处理正确，使用合理，能反映玉石质色美，脏绺去的比较干净，色分的比较清楚，摆放平稳，形美。 ②造型设计： a、构图完整，布局不乱，主次搭配重点突出，瓶样好，规矩。 b、花形美观，枝叶活泼，草虫、小鸟、动物动态栩栩如生。 c、挖脏遮绺，运用料质色的特点明显。 ③琢工： a、各部分安插位置正确，大小适宜，推凿层次清楚，不懈不乱。 b、花、叶、枝、干、草虫、小鸟、动物逼真，工艺细腻。 c、瓶身线条准确，子口严紧。 ④抛光：亮足，大小地方一致，均匀。 2）二级品标准： ①玉石使用：玉石使用有缺欠，带有脏绺，色质分不清，摆放平稳但不美。 ②造型设计： a、构图不完整，布局乱，层次不清，重点不突出，瓶样差。 b、花、枝、叶、草虫、小鸟、动物安排欠佳，呆板。 c、瓶样不好，盖与瓶身不协调。 ③琢工： a、各部分安排位置大小欠佳，推凿层次清楚。 b、花、枝、叶、草虫、小鸟、动物虽作工细，但形象不准。 c、瓶身线条基本准确。 d、缕空眼地偷工，影响造型。 ④抛光：亮足，大小地方一致均匀。 3）三级品标准： ①玉石使用：用料不正确，脏绺未作处理，摆放不美。 ②造型设计： a、无章法，无层次，孔眼乱。 b、花、木、鸟、虫、动物形象丑。 c、瓶样无型，无瓶膛。 ③琢工：整体雕琢粗糙，形象不准。 ④抛光：抛光粗糙。 玉器鸟类质量分级标准 1）一级品标准： ①玉石使用：玉石形状取舍得当，无脏、绺、摆放平稳、美观。 ②造型设计： a、造型烘托玉石质色美。 b、鸟的特征明显，动态生动。 c、羽翼活泼自然，花木安排适宜。 d、整体布局主次分明，安排得体。 ③琢工： a、鸟的比例正确，特征鲜明准确。动态自然、生动、传神、活泼。 b、头冠、眼、嘴、舌、颈羽毛、翅尾顺畅自然，工艺细腻，层次清楚。 c、腿爪有力，树干、花草、石景挤轧真实美观。 ④抛光：亮足，滋润、均匀、板正不走形。 2）二级品标准： ①玉石使用：玉石取舍欠佳，带有不防碍造型的脏绺，摆放平稳。 ②造型设计： a、未按料质色设计造型，烘托玉石质色不够美。 b、鸟的特征不明显，动态一般。 c、羽、翼、花木安排一般。 d、整体布局主次不够鲜明，安排不够得当。 ③琢工： a、鸟的比例基本正确，特征不鲜明，动态呆板。 b、头、冠、眼、嘴、舌颈、羽毛、翅、尾安插有缺欠，工艺不细。 c、腿、爪死板，花木、石雕琢不细。 ④抛光：同一类标准。 3）三级品要求： ①玉石使用：用料不当，脏绺未作处理，有断绺，摆放不稳不美。 ②造型设计： a、造型呆板，不合比例。 b、鸟无特征，结构不对。 c、羽、翼、花木粗糙。 d、布局紊乱，不合理。 ③琢工： a、鸟的头、身、尾比例失调，形象不对。 b、头、冠、眼、嘴、颈、羽毛、翅、尾安插不合理，作工粗糙。 c、花、木、石雕琢无形象。 ④抛光：亮度差，不匀，有痕迹。 玉器器皿质量分级标准 1）一级品标准： ①玉石使用：用料干净正确，无明显脏绺，盖、身、足色调衔接顺畅，摆放平稳。 ②造型设计： a、仿古器皿要稳重、规矩，上下匀称、纹饰协调。 b、用具器皿各部位比例协调，造型美观，均衡周正。纹饰得体，烘托玉石质色美感，梁、链、环比例恰当匀称。 c、动物形器皿：动物动态自然，与器皿结合得体，纹饰搭配协调。 ③琢工： a、各部比例准确周正，膛足均匀。 b、顶钮、两耳钮、缕雕、鼓满上下左右匀称，工细，有神。 c、浮雕纹饰清晰，转折顺畅，叠挖细致，地子平顺。 d、子口严密，边线整齐、对称。 e、梁、链、环大小适宜一致、周正、匀称、均衡规矩。 f、缕空眼地干净利落，不多不伤，棱角清晰，墙直平顺。 ④抛光：全器洁净、光亮、平滑、均匀。纹饰、环、链、镂空花抛光各部分亮度一致，不走形。子口平顺，推摇无响声。 2）二级品标准： ①玉石使用：用料有小缺点，但对大造型无影响，绺裂不冲口，环链无绺，脏出现在局部，并得到很好的处理，摆放平稳。 ②造型设计：造型比例欠佳，纹饰与造型搭配不够协调，环、梁、链与造型比例有缺欠，盖钮、腹耳纽、足设计大小、纹饰、繁简不够得当。 ③琢工： a、整器边线不匀称、规矩，局部有损伤现象。 b、纹饰、纽、环链、梁、缕空琢工不细，走形。 c、内膛有不平不足和薄厚不均现象。 d、子口欠严紧，不对称。 ④抛光：基本达到亮度一致，但有小缺欠，有欠平顺，亮不足，亮度不均等现象。 3）三级品标准： ①玉石使用：有明显缺欠，料使用方向不对，有绺有脏，有冲口现象，影响美观。 ②造型设计：比例失调，纹饰不协调并粗糙无章法。环、链、梁大小和安排不合理，影响造型。盖纽、腹耳纽、足设计简单粗糙，大小不 一，缕空孔眼大小安排影响造型。 ③琢工： a、造型不对称，比例失调，有伤残。 b、纹饰、缕空粗糙。 c、环、链、梁大小不 一，不对称。 d、子口不严，不规矩。 e、内膛薄厚不均，不足或有伤残。 4)抛光：抛光粗糙，表面光亮，内里未抛光。 人物质量分级标准 1）一级品标准 ①玉石使用： 对玉石的质、色取舍恰当，挖脏遮绺，量料施工，达到形色美观，摆放平稳。 ②造型设计： 主体人物形态美观，陪衬物适宜。组合人物有呼应，布局合理，主题突出，达到各种人物脸、手、身段、衣纹、动态、陪衬物等的常规造型要求。如仕女脸秀美，佛人脸肃穆，怪人脸怪诞，童子脸稚气，对高文件作品还要求达到动态传神，情节感人。 ③琢工： 脸、手、身段、衣纹、发髻雕琢准确、细致，比例恰当，陪衬物生动真实，大小适宜。大小部位勾轧、撞掖镂空利落。碾轧细腻。 ④抛光： 整体洁净，平顺，不走样，发丝清楚，亮度均匀，无划痕折皱。 2）二级品标准 ①玉石的使用：玉石使用基本正确，取舍利用无大的缺点，形色美观，摆放平稳。 ②造型设计：主体人物形态自然，陪衬物大小、安排略有不当之处，但无伤主体。组合人物虽有呼应，能烘托主题，但布局欠佳。人物手、脸、衣纹、动态、陪衬物等能达到常规 要求，如脸五官安排正确，手大小比例合适，动态自然协调。 ③琢工： 脸、手、发髻雕琢正确，细致，身段、衣纹、陪衬物雕琢有缺欠，大小部位勾轧、撞掖、镂空干净利落，碾轧细腻，小部位欠佳。 ④抛光：整体洁净，平顺，亮度均匀，小地方有欠缺，有划痕或有亮度不均现象。 3）三级品标准： ①玉石使用：玉石使用有明显缺点，有脏绺影响玉石美观，色混不清，摆放失衡。 ②造型设计：人物形体安排欠当，衬物与主体不协调，组合人物无主题，无呼应，比例失调，整体造型紊乱，人物脸、手、动态、身段、衣纹、陪衬物不美，如五官、头型、手大小、姿势明显失衡，身段呆板。 ③琢工：只有形象，没有细工。形象粗糙，有人体臃肿或伤害造型的部位。 ④抛光：抛光粗糙。 玉器山子雕质量标准要求 1）一级品标准： ①玉石使用：各种料都能使用，对脏、绺、皮处理得当，找形好，稳重、峻秀、奇特。 ②造型设计： a、定坐正确，因料定材，因质施艺。 b、内部构图与外型协调统 一。 c、内景有意境，有生气。 d、人物比例正确适中，安排得当。 ③琢工： a、近大远小或散点透视正确。 b、景物虚实感强，雕琢细腻。 c、人物、景物、山石、水流深雕、浮雕、缕雕形象准确。 d、点缀陪衬因形而异，烘托主题。 ④抛光：亮足，匀。板正不走形。 2）二级品标准： ①玉石使用：对脏绺处理欠佳，形差。 ②造型设计： a、造型主题不突出，紊乱。 b、各种人物、景物、殿阁比例失调，意境不好。 c、玉石质色与造型不吻合。 d、透视关系掌握欠佳。 ③琢工： a、雕琢深浅掌握不合适，但工艺还细。 b、人物、景物、殿阁轮廓有，形象不够生动，比例失调。 c、有减工意不到的部位，整体形象不统 一。 d、 ④抛光：同一级品标准要求。 3）三级品标准： ①玉石使用：明显有错误，对玉石色质有破坏现象。 ②造型设计不伦不类，人物、景物、殿阁、山水、动物比例失调，摆放不美。 ③琢工粗糙。 ④抛光差。 玉器兽类质量分级标准 1）一级品标准： ①玉石使用：用料干净，正确，脏绺处理得当，摆放平稳美观。 ②造型设计： a、比例准确，兽特征明显，动态活泼，夸张得体。 b、细部安排自然协调，能烘托兽的各种不同造型。 ③琢工： a、兽的特征刻划准确、生动、活泼、有神，比例安排恰当。 b、四肢、肌肉、角、发弯伸自然有力，动态准确。 c、细部妆饰顺畅有序、自然、细腻。 ④抛光：抛光亮度足、匀、平顺、不走形。 2）二级品标准： ①玉石的使用：基本正确，但有缺点。局部脏绺应处理而未处理，摆放平稳但不够美观。 ②造型设计： a、兽特征刻划一般，比例安排基本正确。 b、四肢、肌肉、角、发伸展缰硬、动态欠协调。 c、细部妆饰粗糙。 ③雕工： a、兽的特征刻划基本正确，但不行动、有神，比例安排欠当。 b、四肢、肌肉、角、发伸展欠当，动态有缺欠。 c、细部妆饰雕琢较粗糙。 ④抛光：同一级品标准。 3）三级品标准： ①玉石使用：不正确，有脏绺，摆放不稳，不美观。 ②造型设计： a、兽呆板，比例失调。 b、四肢、肌肉、角、发安排不当。 c、无细部妆饰。 ③琢工： a、没有刻划兽的基本征。 b、无肌肉、四肢、角、发的细部制作。 ④抛光：抛光比较粗糙。 珍品、佳作玉雕件的评价 我们这里讲的珍品、佳作当然是玉器的最高水平的作品，除了在选料、设计、雕琢工艺、抛光等几方面均在一级品标准以上，还有一些对玉器价值有重大贡献的因素，概括起来有以下几方面： 1、大师的贡献 我们在博物馆、珍宝馆中，经常可以看到一些出自大师之手的玉雕作品。同样的料，由于大师的精心设计，用心加工，使产品不同凡响，这也反映了大师的综合能力和水平。这种玉雕作品的价值要远远高于一般玉雕作品的价值。现藏于北京复兴门工艺美术馆珍宝馆的四件翡翠"国宝"级大件就是出自大师们精心创作的作品，无论在作品的设计上，还是加工工艺等诸方面都是极为精良的。最近几年，也有许多值得珍藏的佳作，例如吕昆先生雕刻的翡翠"蓬莱仙境"，杨州玉器厂雕的碧玉"大千佛国图"、"汉柏图"等等，这些大型玉雕珍品是前人没有过的，这些用料、设计、工艺一流，表现手法独特，整体作品大气的玉雕珍品的收藏价值是极高的，是不可再得的。 2、推陈出新的创举 现代玉雕有许多作品是历史上是没有过的。例如，施禀谋先生创作的一些现代题材的作品，无论在设计上还是加工工艺方面，均有超跃前人的创作，更显其可贵的艺术价值，这在评价时应充分考虑。 3、特殊工艺技术 在玉器行里有很多大师级水平的人才也不一定敢创作一些特殊工艺的作品，如薄胎技艺、梁链技艺、镂空技艺等，这些具有特殊工艺的玉雕作品，其价值也会有所提升。俏色玛瑙“双蟹”就是一件登上镂空技艺新高峰的艺术珍品。这件作品的绝妙之处在于两只悬空着的赭黄蟹，它们的整个身子都只靠极为纤细的爪尖托立在网筛子上，纤细的爪类托起分量不轻的玛瑙蟹身，掌握好这个力度的均衡，这对艺人来说难度是极大的。再说，那个以几百个透眼组成的有如铁丝编织的网筛子，在琢制中如果稍有不慎，那怕是崩裂出一丝纹痕，也会大大降低整个作品的艺术价值，甚至会前功尽弃。险工能充分体现玉雕大师的胆识和耐心。 对富有特殊技艺的玉器评价中，一定要看到玉雕艺人的心血，要会欣赏，懂欣赏。 4、俏色的艺术 俏色，是玉雕工艺的一种艺术创造。这种艺术不同于绘画、彩塑，也不同于雕漆、珐琅，这种艺术只能根据玉石的天然颜色和自然形体"按料取材"、"依材施艺"进行创作，创作是受料型、颜色变化等多种人力所不及的因素限制的，一件上佳俏色作品的创作难度是很大的，其价值也是很高的。 在评价俏色利用方面，可以根据一巧、二俏、三绝这三个层次分析，例如王树森大师雕刻的俏色玛瑙《五鹅》，五只形态生动的鹅，红冠、白脖、黑眼睛，俏色利用的巧妙，利用的俏，利用的绝，这才是珍品。我们对那些颜色不协调，不伦不类的玉器的评价时，要充分认识到那不是俏，反成为"拙"了，不但无增值，反而会贬值。 5、作品的神韵 在评价一件玉雕作品时，经常会有人讲这件作品有神韵。对那些设计巧妙，做工精细，整件作品有神韵，这些佳作不能与一般玉雕作品相提并论。例如松石〈五子闹钟馗〉，作品取材于我国传说中的一个善于打鬼的神话人物故事。作者通过圆雕的手法加以集中概括，把这一题材充分表现出来，钟馗和几个小孩的形象、神态，被刻画得那么生动自然，活泼有趣，使整个构图的轻快调子得到充分反映，人物的形象、神态与结构比例，以及陪衬的道具，件件安排得如此紧凑恰当，雕琢得那么精致细腻，使整个作品活灵活显，极富神韵。 6、跃前人的新作 现代玉雕佳作，有的在工艺上有所突破，有的在利用工具上做了大胆偿试，这些都对整件玉雕作品的价值有贡献，评价时应充分体现出来。 在评价玉雕珍品和佳作时，一定要多分析构成珍品、佳作的因素，并对构成珍品、佳作的因素进行综合分析，了解这些因素在整件作品中的分量和对价值的贡献，并同相类似作品进行比较，运用市场、成本等方法对其价值进行评估，最终做出一个正确的价值判断 你好，玉分为软玉与硬玉。 软玉因颜色不同，有白玉、黄玉、青玉、碧玉、墨玉之分，质地就是“体如凝脂，精光内蕴，质厚温润，脉理坚密。” 软玉的鉴别办法： 　　 1、软玉与岫玉的辨别： 　　岫玉由于质地细腻，水头较足，呈蜡状至油脂光泽，所以常常把它做旧用来冒充老的软玉。但岫玉性软，易吃刀，用普通小刀刻几下，吃刀者为岫玉，纹丝不入者为软玉。如果身边没带刀，只须看雕刻时的受刀处，软玉受刀处不会起毛，而岫玉则有起毛。此外，手感岫玉也较轻，敲击时声音沉闷黯哑，不像软玉清脆。除了岫玉，还有其他普通玉石冒充软玉，其鉴别方法大致同上。 　　 2、软玉与俄罗斯玉、青海玉的辨别： 　　青海玉和俄罗斯玉，估计皆为天山山脉的支脉所产，故而矿石成分相似。这种玉多为白色，看上去也似蜡状油脂光泽，因此很容易冒充白玉。而它的硬度和白玉一样，故不能用吃刀来鉴别。 　　但这种玉所含石英质成分偏高，因此与白玉相比，质粗涩，性粳，脆性高，透明性强，经常日晒雨露，容易起膈、开裂和变色。特别是将软玉与俄罗斯玉放在一起加以比较，一个糯，一个粳；一个白的滋润，一个则“死白”，其高下之别不言自明。同时，敲击时一个声音清脆，一个沉闷，也不难分辨。 软玉如同油脂般的油润，表面的光泽厚实凝聚，玉质细腻紧密为优质软玉，颜色上越纯净越珍贵，雕工好的软玉价格可以翻倍。最为稀有的软玉为羊脂玉。 硬玉主要代表有翡翠，翡翠因其美丽的色彩，稀有的透明晶体被大众所推崇，市场当中伪翡翠和处理翡翠很多，而且作假的手段越来越有技术。 鉴别翡翠可以从几点观察： 1、观看光：伪翡翠和处理翡翠看起来表面很干净，但是表面的光泽发出贼光，光的反射很散，没有凝聚感；而天然翡翠发出的光是油亮明亮的光，光线是聚在一起，很明亮。这是因为翡翠属于高凝聚晶体，没有被破坏晶体机构的时候，结构非常紧密，表面就像一个不能攻破的钢铁，聚光；伪翡翠因为结构不如天然翡翠结构密，处理过的翡翠被化学腐蚀松散掉了内部的晶体细胞，松散的表面不能把光聚齐，因此是散光。 2、观看内部晶体：天然翡翠属于天然晶体结构，透光看内部，可看到分布不均等的晶体表面，闪闪发亮；天然翡翠内部的石纹不是一团团的，而是有来龙去脉的石根，一团团的棉体现代仿真翡翠中，可表现为注胶效果。 3、观看颜色：天然翡翠的颜色无论何种颜色都有其色根，特别难辨别的是一片色的翡翠，可透光观看色，天然翡翠的色分布有浓有淡，有色根有色块，天然颜色是生长在晶体内部的，跟随着石纹的走向分布；注入的颜色漂浮不定，没有色跟，颜色不能跟随着石纹生长，因此发虚。 4、放入水中：把翡翠放入水中，再拿起来，天然翡翠的表面可凝聚一颗颗小水珠，伪翡翠与处理过的翡翠则不能成水珠，一片的附于石头表面。辨别原理与观看光是一样的。此方法最为简单易学。 5、手感：用手抚摸翡翠，天然翡翠润滑如丝绸，伪翡翠与处理过的翡翠触摸起来不光滑，有涩涩的感觉，这是很细微的变化，需要多练习才能达到手感灵敏。 6、口感：把翡翠放入口中，天然翡翠和没有处理过的伪翡翠（即各类晶体石头）是没有任何味道的，冰凉润滑的为真天然翡翠，伪翡翠不能有那么润滑，处理过的翡翠发出一些怪异的味道。 7、雕工：天然翡翠硬度很高，可以雕刻难度很大的造型，细部的雕工很精美，圆的雕工很顺滑的为天然翡翠，如果看到一个造型圆溜溜的翡翠，可以肯定为天然翡翠。 8、火烧：天然翡翠经过火稍微的烧，不会有怪异的味道飘出，而且在冷却后，表面会凝聚一些微小的水珠；处理过的翡翠就会发出一些酸味等等不明气体，冷却后没有水珠。 翡翠的珍贵在于其种地、水头、雕工、颜色，质地越细腻的翡翠越珍贵，越透明无杂质的翡翠越珍贵，颜色越纯净的翡翠越珍贵，雕工好的翡翠可以提升翡翠的本身价值。翡翠最好的种地就是玻璃种，最珍贵的颜色为祖母绿与高翠绿，两者优点统一一体的翡翠，珍稀为天价！ 挑选玉器可以从几个方面观察： 1、种水：越通透，底子越细腻的翡翠越好。软玉是越油润越细腻越好。 2、颜色：颜色纯度越高的玉石越珍贵，偏灰色偏暗色或者颜色不够明亮的玉石颜色都不是好颜色。 3、雕工：好的雕工让人看翡翠更美，玉器的形状和造型也决定玉石的价格和档次。 4、瑕疵：观看玉石是否有很多的石纹和杂质，越少石纹和杂质的玉石越好，有断裂的价值一落千丈。 5、大小，同一类质量的翡翠玉器，尺寸重量越大越重，价值越高。 希望本回答可以帮助你解决问题，如有不明请追问，祝你顺利！ 上等玉滋润、透明，有油脂感，捏在手中有温润的感觉。真假的主要鉴别方法是借助放大镜或显微镜，可看到玉的内部呈纤维交织结构，粒度细；而人造玻璃无结构，可以看出气泡。也可在玉不显眼的地方用刀刻，刻得动的必是假玉，刻不动的才是真玉。 看有没有杂质，看玉里的结构，一般像丝线一样绞结，看色泽自不自然，轻敲，听玉发出的声音清不清脆，还可以借助现代科学技术。

中国玉雕艺术有什么特点

中国的玉雕艺术有形态唯美意境超然栩栩如生寓意深刻的特点 经济基础决定上层建筑，上层建筑反映经济基础，不同时期玉雕艺术都有其鲜明的时代特征。每一件玉雕作品，不仅是一件艺术品，更是中国玉文化的载体，承载了玉文化的本身，和玉雕人的精神追求，更是体现了每一个时代的文化需求。创新和传承，一代代玉雕人通过几千年的不懈努力，将玉雕艺术推向了如今的艺术巅峰，西学东渐、继承传统，开拓未来。 　　西学东渐，不是拿来主义，是对古代玉文化的理解，再结合现代西方绘画、雕塑艺术，进而创新的现当代玉雕技艺；而对古代琢玉技术的传承，也不是墨守成规，而是在细细品读过去时代的韵味，习得传统的真谛，模仿其造型和纹饰，加上现代的市场、人文需求，创作而成 当代熠熠生辉的玉雕艺术赛马场上有伯乐识得千里马，在与文化中，也有“相玉”一说，相玉，即是玉雕人对原石由外及里的认识，当一个玉雕人看到一块玉石原石的时候，用其犀利并且充满欣赏的眼光，不同角度观察、分析、总结、联想、想像、心理创作等内心活动的过程，说白话点就是在心中想想一块原石被雕刻成玉器的想象过程，这需要玉雕人深厚的功底，就材施艺、画龙点睛、因材施教、扬长避免、甚至化腐朽为神奇。 　　玉雕艺术是中国8000年玉文化的载体，肩负着继承、传播、发扬光大中华民族传统玉文化的重要历史使命，玉雕是会说话的艺术，娓娓道出了每一个时代的风土人情、社会百态、精神世界、艺术追求。

各地玉雕工艺的特点

王振宇 　　玉雕工艺由原始的打制、简单的琢磨直至精雕细刻，历时数千年。逐步积累了各自的工艺特点。玉的雕琢工艺由最初的小件如清代、民国时期的烟嘴、手镯等简单的小件，逐步发展为建国后70年代制作中等件，80年代至90年代制作大型玉雕作品。其工艺特点有因料施艺、废料巧作，剜脏去绺、化瑕为瑜、巧用巧色、浮雕、圆雕、镂空透雕、镶嵌组装等工艺，形成玉雕之工艺特点。 　　 一、因料施艺 　　因料施艺是玉雕中首要的工艺。玉雕为工艺创作，无定形。玉雕需想象，并注于玉石之上，无涂改性。每部作品均需从料性、颜色、形状等出发，最大限度地利用玉料，尤其在人物、花鸟、花卉、动物创作中更是因料设计，独辟蹊径。玉雕工艺悠久，其因料施艺之工艺日臻合理。历史上只以小件为主，制品单 一，数量有限。跟着工艺的进步，技艺的提高，因料施艺的技能越来越高，作品更丰富多彩。其玉雕形状、作品大小、色彩合理利用等均为因料施艺而获得最佳的效果。 　　 二、剜脏去绺 　　脏、绺是玉器制品中之大忌。剜脏即把玉中的杂质去掉，使玉更纯洁、明亮。玉雕大件难以找到通体皆无一杂质的玉料，要尽其所能剜脏，余其形状，根据其特征设计作品，最大限度地用料。在作品的制作过程中，玉体或再次或多次显露杂质，或黑色或白点或米粒状杂质等，尤其是在正面的主要部位，这是设计人员最难处理的问题，均要尽力处理掉或“遮住”。玉制作品很多因剜脏而改变作品的原定结构，既去掉脏斑又使其结构造型趋于合理，煞费玉雕者之苦心。去绺。绺即玉中之自然裂纹，没有一定形状、方向和规律。绺的成因受自然力冲击、受冷变化等多种因素影响。绺的种类有断裂纹、破碎纹、龟背纹、炸心纹、炸惊纹等。玉的加工在选料和雕琢中首先要注重纹绺的处理，或顺绺锯玉或躲绺。去绺后根据料形进行设计。在设计后的雕琢中，亦多有再次出现纹绺，曰“纹线”、“水线”。需设计和做工者苦思冥想使其去绺改形，受到意外之效。玉雕作品无定型，剜脏去绺，虽去不利，却有“因祸得福”另有创意之效。 　　 三、化瑕为瑜 　　瑕本为玉中之忌，然玉中难求晶莹剔透之碧玉，尤其在开采百年后，珍惜玉石资源、充分利用玉料，早已被玉雕专家们注意，形成“化瑕为瑜”的雕琢工艺特点。化瑕为瑜所创作的作品不但不影响作品，更使作品形象生动，增加逼真之感，达到普通玉料所达不到的效果。 　　 四、废料巧用 　　废料巧用其目的为珍惜玉料资源，降低作品成本，创造出与成品料同等价值或高出成品玉料价值的玉雕工艺品，尤其在充分利用不可再生的玉资源，“废料巧用”更是难能可贵。 　　 五、俏色巧用 　　俏色巧用为玉雕琢工艺的一大特点，为玉雕界普遍应用。玉色以绿色为主，兼备黄、黑、红、白等色。有湖水绿、苹果绿、草绿及绿白等色。有的玉为杂色玉，红、黄、墨、绿诸色聚于一体，色彩斑斓，河磨玉玉色为墨绿，外包褐黄色之玉皮。玉料丰富的颜色和玉质为制作中巧用俏色提供了良好的物质基础，亦使玉制品精美、形象、生动逼真，给人栩栩如生、活灵活现的感觉，而使世人更加真爱。 　　 六、浮雕 　　浮雕为玉雕工艺种类之 一。在雕刻平面的底板上塑造或琢制形象，形体轮廓线近似绘画，凸凹变化不 一，不拘泥于形式，主要从正面欣赏。浮雕主要用于素活、炉、瓶熏、器皿之中，其他各类作品亦施以浮雕。玉雕作品因浮雕各种花样、纹饰，使作品古色古香、典雅华贵。浮雕的种类较多。浅浮雕：即雕刻较浅，层次交叉少，其深度一般不超过2毫米，浅浮雕对勾线要求严谨。常用以线和面结合的方法增强画面的立体感，中浮雕：“地底”比浅浮雕要深些，层次变化也多些，一般地子深度为2-5毫米，也根据膛壁的厚度决定其深度。深浮雕：层次交叉多，立体感强。浮雕的图案有两大类：一类是传统的各种变形纹样如回型纹、雷纹、勾莲纹等。一类为写实图案如花卉、草虫、鸟兽、山水、人物及具象型的龙凤、吉祥图案等。各种变形的传统动物纹样使器皿古朴、庄严、厚重。植物图案纹样富丽轻巧。几何纹样使器皿稳定均衡。变形图案纹样常施在器皿的腹、颈及各种边沿上。 　　 七、透雕 　　透雕是浮雕的进一步发展，又叫镂空雕。是在浅浮雕或深浮雕的基础上将某些相当于“地”或背景的部位镂空。使形象的景象轮廓更加鲜明，使作品能体现出玲珑剔透、奇巧的工艺效果。透雕使玉雕作品层次增多，许多作品花纹图案上下起伏二三层乃至四层。由于层次增多，花纹图案、景物上下交错，景物远近有别。因其工艺复杂，制作难度较大，采取钻孔穿透碾磨法，故镂空处上下层的线条错落复杂，在抛光时最为费时费力，然而透雕艺术效果最佳。 　　 八、圆雕 　　又称“园身雕”，属三维立体雕刻。前后左右各面均须雕出，观赏其物不分正面、侧面，可以从四周上下任何角度欣赏，器如实物，只是比例差异而已，有实在的体积。圆雕工艺应用最广的品种是素活类和人物类。北玉圆雕工艺闻名全国，器身与器盖比例合适，配件精致，修饰华丽、富贵。通体作品形同实用器物，然而却是一件精致的工艺品。 　　 九、内雕 　　内雕是较复杂的工艺。在一块玉料上雕刻里外二层或三层景物，玉雕业称之为“绝活”。从民国时期至建国初期，由于工具条件所限和玉雕工艺尚不娴熟，内雕技艺一直空白。20世纪70年代后，玉雕艺人探索内雕技艺，并取得了突破性的成果。其作品有李洪才设计的“俏色蝠蝠篓”。篓内雕有两只蝠蝠翘首外望。另外的作品为球形物体，内有三层或四层，层层雕景或纹饰，并可转动欣赏，堪称玉雕绝技。 　　 十、螺纹组合 　　螺纹组合是将工业螺纹、组装工艺应用于玉雕工艺品中。80年代后玉雕大件制品盛行。将螺纹引进玉制品中，效果理想。 　　此外，各类工艺虽分而述之，然在玉雕作品中很难分出某件作品为某种工艺，多数精品之作，将各种工艺集于一身，或以某一种工艺为主，其它工艺兼备。作品之精正在于此。 想要了解更多玉雕的知识，请 关注微信号天工艺品微信号:tiangongyipin 里面有上百位的大师作品供你参考。 天工艺品二维码:

怎样学好玉雕这们学艺?

要善于观察生活中的事物，要刻苦学习绘画技术，经常去参观一些玉雕展览，吸取大家的精华之处，努力开阔设计思路，分析透彻绘画中远近关系的处理思路，玉器的设计和制作用"琢磨"二字来概括是最为恰当的。"琢磨"不仅仅是工艺技术的过程，同时也是创意思维的过程。因为玉器的设计与制作是不能截然分开，治玉者一般都融设计、制作于一身。而设计过程中传统国画技法中的白描是将玉料与即将制作的精美玉雕作品相联系的最佳手段。，当雕刻玉器时，手中玉料的形状、色泽、裂纹、斑点等，制约和启发着作者，所以雕琢和创意基本上是同步的。碾磨便是创意，而创意的体现依赖于雕琢，玉质的自然美才得到艺术的升华。一块玉要雕刻成为一件理想的艺术作品，足于使作者费尽心神，倾心投入。以求在某一瞬间捕捉到一丝灵感，获得一个启示，从而将最好的意蕴、最美的纹饰、最俏的姿态自然地赋予玉料之中，把亮泽、温润、典雅、优美的形体从坚硬的玉石之中解脱出来。