1.顾恺之的《洛神赋图》有什么特点？

顾悟之(约344—405 )，字长康，小字虎头。 中国东晋时期画家江苏无锡人，约364年在南京画石棺寺的维摩诘像，引起关注。 他的绘画风格独特，被誉为“顾家老爷”，人物清结核俊秀，所谓“秀骨清像”，线条流畅，被誉为“春蚕吐丝”。

顾恺之的画师来自卫协，最会画画，其笔下如春蚕吐丝，轻盈流畅，气势爽朗，有“铁线描”之称。 造型六法偈全，思想精练，领不清。 与拜他为师的南宋陆探微、梁张僧朻齐名“六朝三杰”。

与陆探微合称“顾陆”，称“密体”画派，与南朝梁张僧繇、唐吴道子的“疏体”画派相区别。

《洛神赋图》是根据曹植名号《洛神赋》制作而成，为顾恺之传世精品。 全书共分三个部分，细致而层层地描写了曹植与洛神真挚纯洁的爱情故事。

人物安排得当，在不同时空自然交替，重叠交替，在山川风景描写中，都表现出一种空间美。 这幅画是根据魏国优秀诗人曹植的名篇《洛神赋》创作的。 《洛神赋》用浪漫的手法描写曹植和洛水女神之间的爱情故事。

意外的是《洛神赋图》发挥了高度的艺术想象力，诗意地表现了原作的境界。 这部长卷采用连环画剧的形式，随着环境的变化，曹植和罗神反复出现。 原赋中洛神的描写，如《耒若惊鸿、婉若游龙》、《如云遮月》、《皎若太阳升朝霞》等，人物关系的描写，在画中栩栩如生。

这幅画色泽凝重古朴，有工笔重彩画的特色。 衬托的山水树石都是用线条勾勒出来的，没有裂缝，符合画史上“人比山大，水不能泛滥”的时代风格。

所有的画都是笔法纤细古朴，恰如“春蚕吐丝”。

山川树石画法幼稚古朴，人称“人大于山，水不得泛滥”，体现了早期山水画的特点。

《洛神赋图》无论从内容、艺术结构、人物造型、环境描写、笔墨表现形式来看，都值得作为中国古典绘画的瑰宝之一。

2.《洛神赋图》的创作是为了什么？

传说罗神是宓羲的女儿宓妃，淹死在罗水中成为罗水之神，被称为罗神。 曹植的《洛神赋》，借助罗神的神话传说和美好的想象力，讲述了一个动人的人神恋的故事。 曹植在《洛神赋》序中说，“感宋玉对楚王神女所为，作此赋”。 宋玉《高唐赋》写楚襄王和宋玉游云梦泽，宋玉说昔日先王游高唐，梦见巫山神女相