1.沈尹默力推“标准”楷书，为何最终没有成功？

沈尹默典型的书体是他的行书，行书是他一生书法艺术的最高成果。体丽笔健、清雅脱俗可为之概括。沈尹默书法给人一珠圆玉润、骨肉停匀的华丽之美。沈尹默用笔，讲究极为严格，他要求笔笔中锋、不能苟且。他尝言：“中锋乃是书法中的根本方法，必当遵守的笔法。”

沈尹默未能彻底摆脱早年养成的俗气，缺乏创造精神

沈尹默表现书法整体风格中正平和近内敛，绝非狂热。 无论是他的正书还是行书，这一特征都极其明显。 这与他早年严格的欧体楷书训练有一定的关系，也与他严谨的治学风格有关。 他的正书无论是魏碑还是欧体，点画的位置都在各自的地方，前后呼应，呼应连贯，紧凑小巧，有些松散。 在草书中，他的严谨依然不衰。 他的行书，字形大小与楷书相对相似，大小很少相差甚远，基本上没有大小相同、对比较大的对照。

字里也只有寥寥几笔放纵的笔画，既没有纵横驰骋的笔画，也没有张皇失措的笔画，而是温厚沉稳、含蓄内敛的优雅笔画。 在这一点上，他的书法格调与苏轼这样的宋人相近。 他把自己的诗情修养用这种非常中和雅美的方式呈现在纸上，恰与宋人的书卷气和写意精神相契合。 所以，我们不能用纯粹的二王复归书法来评判沈尹默。

沈默书法没有晋人那样洒脱的风神，具有唐人严谨的法度、宋人丰富的内涵、元人优美的字态，是帖派书法的集大成者。 沈尹默长期从事古典文学的教学和研究，一生几乎每天都坚持诗歌创作，一生写的诗稿数十册以上。 他对诗的兴趣始于唐人，而有力之处在于宋人。 陆游、杨万里、黄庭坚、陈师道、陈与义、晏殊受影响最大。

沈尹默的古典文化情结，晚年后他不再从事新诗创作，热衷于中国书法的研究与创作，有力地表明了古典文学与书法艺术的密切关系。 沈尹默的淡出诗影响了他在全社会的知名度，但使中国书法艺术在充满革命浪潮的解放初期得以古典延续，使沈尹默的书法具有丰富的精神文化内涵。

批评沈尹默书法之风，批评的矛头主要指向他死板的笔法和缺乏创造精神的书法风格。 他对笔心的绝对要求确实有僵化的一面，应该说也影响了书法的表现力。 他的书法个人风格应该存在，但不像历史上很多人那么明显。 但这些并不是沈尹默书最大的问题，沈尹默书最大的问题还是当时陈独秀先生告诫他：“其势利在骨。”

可以说，沈尹默一生都没有完全摆脱早年书法养成的习惯，或者说庸俗。 这种俗气或许不是骨头，但他的笔墨之间确实缺乏晋人的逸气，这种逸气是王羲之的书法精神。 同时，早年学习黄自元楷书所形成的比较机械的审美，在他的笔下，可以说是挥之不去。 所以，沈尹默书法的庸俗只是审美观念上的，而不是作品内涵上的。

2.沈尹默的书法有没有俗的成分？

感谢您的邀请和提问。 “沈伊默的书法中有庸俗的成分吗？ ”沈伊默(1883-1971 )老师祖籍浙江湖州，出生于陕西。 现代著名学者、诗人、书法家、教育家。 近代新文化运动的参与者，他的特殊地位，同陈独秀、李大钊、鲁迅、钱玄同、胡适、刘半农等新文化干部并肩作战，为新文化运动作出了积极贡献