导读：玉雕器皿是诸多玉器品类的一种，每一个品种经长期的发展演变，都彰显出特征鲜明，个性突出，形式优美的特点...下面是明代玉器的云头，玉雕器皿的定义及怎样鉴赏玉雕器皿的详细诠释。

玉雕器皿的定义及怎样鉴赏玉雕器皿

玉雕器皿是诸多玉器品类的一种，每一个品种经长期的发展演变，都彰显出特征鲜明，个性突出，形式优美的特点。而玉雕器皿造型多仿于玉器和古青铜器，它传统性强，造型自然，意在实用。随着生产力的发展，人们赋予它以装饰，更体现人们的美学观念。乾隆白玉双如意耳双狮戏球钮盖炉玉雕器皿具有双重性，一是实用性，二是欣赏性。其造型的基要素是为：首先，从其造型特点，兼顾其用途，大致分为炉、瓶、壶、塔、鼎、爵、匝、薰七大类。它们的共同特点是可以盛水、酒。从工艺上讲，就是有一个放水的“膛子”，这是与其他品种的区别。因此，它不仅对玉料的质地、形状、泽、大小有一定的要求，还要讲究对称、比例、结构、空间等等。玉器皿在商周时就有，由于玉料要求较高，琢制难度大，隋唐以前一直较为少见，宋元时期数量有所增加，及至明，玉器皿才大量出现，品种繁多，雕琢细致，成为明玉器中的表性器物。明玉器皿古古香，极富有特，种类有玉杯、壶、盒樽等，其中以形制各异、造型奇特的玉杯最具特。到了，玉器皿的品种、数量和技巧均达到鼎盛。怎样鉴赏器皿类玉雕1.玉雕器皿造型的各个部位的比例是否恰当，同时考察它的对称性、协调性以及彩均匀性，以此品味炉瓶器皿的端庄、严谨、典雅与否。2.炉瓶器皿的器身和器盖应该从同一块玉料中取出，这样可以做到器盖和器身的玉料在调、肌理上的一致，避免器盖、器身的“鸳鸯”颜差异，形成炉瓶特有的品格。同时，必须考察器皿的盖与制口是否“严丝合缝”，器皿的制口是否有“冲口”现象。3.器皿的肩耳和器底、炉腿的装饰工艺是否协调。4.炉腿上的兽头一般为浮雕形象。炉腿的雕刻工艺以及器皿的圈足工艺一般容易忽略，也应仔细鉴别。5.掏膛技术运用是否周到。业内专家认为，膛子掏得好与不好，直接体现玉雕技师的技艺高低，因此，真正合格的炉瓶器皿，它的器壁应该厚薄均匀得当，膛内不留“死角”。6.有链、环或提梁的器皿，传统工艺要求它是在同一块玉材上取用,雕刻，链、环的鉴别重点是仔细察看每节链、环有无裂绺，每节链、每个环是否大小一致、形状一致;它与主件之间的比例是长链子的话，还要检查是否顺畅，有无“打结”现象。有提梁柄的，则要求对称、规矩，活动自如。更多

买了个玉石古董,把玩时发现顶上有点杂质,用小刀刮掉后出现一个小.

玉石雕件首先要判断是什么种类的玉石否则极容易上当受骗尤其就你描述，小洞且有沙土，非常像现非玉石用模具制作的，因此混入了沙土。明玉雕带年款，可以说一定是假货 表述来看是合成的东西 根据你的描述，你的宝贝可能不是什么石，也不是什么玉，石和玉，里面不会有沙子的，如果你还是不确定你可以拿到我店里来，我帮你免费鉴定一下，地址在虹口区东横浜路69弄1号，玉开汇古玩，我姓王，王先生。 没图没

明的玉镯有何特点?

明宫廷用玉，多与金银宝石镶嵌工艺结合。这类器物金玉珠宝融为一体，有在玉饰件上镶嵌红宝石、蓝宝石的；有金镶玉的带板；有金饰件上镶嵌红宝石、蓝宝石的；无不雍容华贵，珠光宝气，彰显了明皇室贵族气派。明玉器的纹饰和装饰手，有丰富的动物图案龙、蟒、凤、狮、虎、鹿、羊、马、兔、猴、鹤、鹅、斗牛、飞鱼等；植物图案菊花、牡丹、荷花、葵花、兰花、石榴花、灵芝、山茶花等；盛行以图案为底纹或边饰万字、喜字、寿字、流云、朵云、波浪等。最具时特的有两种：一是深受文人画艺术的影响，在玉器上出现了前所未有的诗书画印艺术；二是符瑞吉祥的谐音题材大为流行，在玉器上比比皆是隐喻吉祥的纹饰。例如马背踞一猴寓意为“马上封侯”、戟磬图案寓意为“吉庆”。可参考：御府和田玉古玉

如何鉴别古玉器年真假古玉器鉴别方

一、掌握时风尚和作品风格。选择考古发掘品作为标准器，有助于解决传世品断。在无发掘品可以对比时，就需长期累积目鉴经验，掌握玉器各个时的风格和发展演变脉络。辨明某种器物产生的上限和被取的下限，鉴定家鉴定年时才会胸有成竹。例如商动物形玉雕，能够运用写实和夸张等造型手，并受到当时特定的意识形态制约，制造出很多杰出的作品，一般商墓出土佩玉多为扁平状的平浮雕，但发展到妇好墓，出土的是造型比较复杂的圆雕。西周动物形佩玉，多雕出动物的外轮廓，宛如剪影。春秋战国时期，扁平状动物佩玉大为减少，之而兴的是成组佩玉。佩玉不但相互连属，有一定组合，而且讲究形象和泽的对称。战国时期佩玉的纹饰日趋繁缛，线条多卷曲相连，与商周前期纹饰迥然不同。到了汉，使用玉材经过严格挑选，质地温润，洁白无瑕。另外，封建统治者对传统的礼器重视程度减低，而以生前拥有的贵重的生活实用品和死后葬玉的多寡，来衡量他们地位的尊卑高下。战国两汉盛行的谷纹、蒲纹，在汉以后全部消失，到北宋后期仿古之风兴起时才重新出现。上述例证说明，随着时风尚的变化，玉器制作都留下了时的烙樱二、从工艺上着眼。因雕工与工具及工匠的师承习惯有关，最易于无意中透露出时风格。如：新石器时玉璧、玉琮，孔为两面钻，对接处微有偏移，形成台痕，这时期玉器上的钻孔，孔外径大，越往里边直径越校同时，器表面留下绳锯加工时在两边下垂的弧线痕；商则为金属直锯加工留下的直线痕。红山文化玉器表面喜用磨薄边缘，中打洼的加工手。商多用双钩隐起的阳线装饰细部，线条顺随造形的曲度弯转。西周玉雕形成一面坡的独特作。战国玉器琢玉工具有较大改进，玉器表面磨出玻璃光泽，而且显得锋芒毕露。汉玉纹饰中有细如发丝的刻线，习称“游丝刻”，并在玉兽，玉鸟某些部位上饰有细刻短平线，这是汉玉中极有时特征的制作技巧。宋、辽、金之玉雕中常见一种深层立体镂雕手，用此类手制作的玉器有玉佩、炉鼎等。到了明，改深层立体镂雕为上下不同图案的双层镂雕，如玉带饰。明雕琢立形器物，对侧面、内膛、底足不甚注意。则平整规矩，作工考究，一丝不苟。三、与同时其他工艺品对比。时风格贯穿到同时期各个工艺部门，相互之间存在借鉴、交流、吸收、融合的地方很多。商玉器多有象征性和装饰性的图案，与青铜器工艺基一致。西周玉器上的鸟纹，往往高冠、喙嘴，长尾上卷，与青铜器上的鸟纹如出一辙。春秋时期黄君孟夫妇墓出土的兽面纹玉饰，上边所饰近似窃曲纹，与同墓所出蟠螭纹壶上的窃曲纹雷同。淅川下寺一号墓出土的春秋时的玉牌饰，周身满蟠虺纹，与同出的荐鬲器身上的纹饰几乎没有差别。汉游丝刻在同时期线刻画像石中可以找到相同之处。唐玉器被人们称之为形神兼备，雕塑感增强，在一定程度上是唐绘画、雕塑影响所致。这时期玉器造形、纹饰与同时期的金银器也有密切关系。宋玉器有着浓厚的生活气息，身形体又趋向图案化，与当时画院画风不无关系。元、明、玉器除了受文人画影响之外，其中明的分层镂雕，又与织锦、雕漆的风格近似。四、从文献中求得补证。例如研究汉从葬玉衣，从其渊源，春秋战国时的缀玉面幕，发展到两汉的金镂玉衣，银镂玉衣，铜镂玉衣，直至玉衣的消亡，魏文帝禁止“珠襦玉匣”从葬，都找到了文献依据，从而对玉衣的断得出令人信服的结论。汉的玉具剑、玉刚卯亦见诸文献，唐始流行玉带板，史载唐高祖曾将于阗新进贡的十三銙玉带赐李靖，因此对上述的玉饰品出现的年有了界定。辽、金时“春水玉”、“秋山玉”研究和断，都从文献上得到了确凿的印证。“春水玉”所指为鹘(海东青）捉鹅(天鹅）图案的玉器。“秋山玉”所指为山林虎鹿题材的玉器，前者与辽史记载的辽帝行至“春捺钵”“鸭子河泺”进行活动情景相吻合，后者与辽史记载“秋捺钵”活动相一致。金人依契丹旧制，金史上称前述题材的玉器为“其从春水之服，则多鹘捕鹅，杂花卉之饰”和“秋山之饰”。五、微观细部特征和变化。老一辈鉴定家在这方面都有许多过人之处，他们对各个玉器品类细部的变化都了如指掌，如对龙纹、螭纹的造形和纹饰，对玉璧、玉剑饰、玉人物形象等都做过深入细致的研究，能够逐一指出时变迁的轨迹，再结合其他方面的认识，所做判断往往十分准确。六、留甄别仿古做假。这有赖于掌握各时真器的特征，认真分析比较，找出疑点。伪器必然在某些方面露出破绽，尤其是后人仿制古玉，是可以鉴别出来的。

明朝和田玉挂件值多少钱

这个问题没有固定的答案。首先，要知的是，和田玉这个东西，按照目前的市场价值观，主要还是以质论价。就是说，玉器身的品质，是影响最大的因素。有多重，是否籽料，白不白，润不润，有没有裂和僵，如果是雕刻品的话，雕工如何，这些因素都严重影响和田玉的。如果是古物，有没有题款，有没有来历追溯，也会严重影响。比如说，50克重的和田玉，不考虑年，品质极差的可能是50元，如果品质卓越，超过50万也不是没可能。 你看看金是不是千足金，是的话看多少克，这样就算出金的价值。 金的加上玉（玉一般3元左右）就可以算出金镶玉的成了。 有的玉挂件就是一层金皮，这样的金镶玉一般市场价应是五百元左右。