导读：崔哲豪是苏州海派玉雕大师的代表，玉雕技艺十分精湛，且非常注重工艺的创新，作品获得过不少金奖，很多人抢着收藏呢，通润成玉府就是他创建的，雕琢各类上等玉器...下面是玉雕大师的技艺，优秀的玉雕师傅拥有什么技术的详细诠释。

优秀的玉雕师傅拥有什么技术

？玉器从古老粗糙传统型的雕玉师傅的手工雕玉、琢玉工艺开始，经过几代人的努力，使产品的开发力度、科技含量和质量不断提高，形成了玉雕的独特风格由于业界人士的勤耕细艺，玉雕风格多种多样。由于高科技逐渐进入玉器加工行业，尤其体现在加工设备和加工工具中。一些产品如浮雕类以电脑定型模具，通过超声波振动成型重复生产，基本上已经离开了手工艺范畴的，还有以化学腐蚀成型以一个图案重复生产的都不予参评。使产品题材更加丰富，更具艺术欣赏价值，形成了多元化的玉雕工艺特色。 想成为一个优秀的雕玉师傅首先要会看产品选材。因为雕琢一件好的翡翠、玉器等产品，不能离开重材质的应有特性。一件玉石，必须因材施艺和精心构思设计加之细腻雕琢相配合，才能达到完美的、水平较高的玉器工艺品。因此选料是相当关键的一环。然而作为一个玉器雕刻大师在选材方面并且要知道硬度、密度的不均匀性及玉石材料的可渗透性和韧性或脆性、硬度、热敏性、化学稳定性、裂纹发育情况、瑕疵延伸情况等等。玉石雕刻师傅还要会根据玉石材料的基本特性能够分析古玉在特定环境和条件下，埋藏的时间长短，对玉器本身应该造成的影响，有哪些氧化腐蚀特征，并掌握其演化过程的各种特征规律。其次分析石材的内型和石材的特点，以及该石材是适合哪种雕刻技术，或者使用哪种雕刻技术是雕刻出来的玉效果更好。玉器雕琢的基本手法一般可以归纳成如下几类：立体雕、浮雕、镂空雕和链牙扩张法。立体雕的正面反面，左右上下，方方面面都必须有真实的透视效果和立体感。浮雕中的高浮雕，是一种既有立体雕的视觉感，亦有浅浮雕的透视感，产品一般运用在花鸟、山子、花瓶及挂件类的花什件中，它往往与立体雕或浅浮雕结合来完成一件玉雕产品。浮雕中的浅浮雕是单一面透视感，靠画面组合、线条层次表达其后果。如屏风、大小插牌和器皿中的表层雕刻。镂空雕的雕刻特点是镂空的眼干净利落，墙直平顺棱角清晰与立体雕和浮雕巧妙的结合并存，来强化产品的艺术性。链牙扩张法不能成为一种独立的雕刻技法，是根据玉料材质、题材造型的需要通过构思设计，用链环的扩张丝牙的接拼，达到一块玉石的扩张造型和多块玉料的评接来完成制作产品的方法。如果错误的选择了雕刻方法或机器则会造成很大的损失。所以对玉石的分析同样是很重要的！然后在选材和分析的基础上对玉器进行重要的一步处理——雕刻。雕刻师傅应该熟练的掌握不同的玉器雕刻方法、雕刻技术等。灵活的运用不同的玉器雕刻形式，如手工雕刻，机器雕刻，单件精品加工和手工流水线产品等。最后就是对工艺品的检验和补修，当一个玉器雕刻完后，要对该玉器工艺品进行检验，看其是否符合预期的雕刻目的，是否达到了预期的视觉目标，是否给人带来一种视觉享受。如果不符合要求，雕刻师傅就应该尽最大可能性对玉器工艺品进行修补，使其符合要求。 对于雕刻工艺品来说，一件完美的工艺品，应该是质美与造型美的高度和谐，而造型美则取决于雕玉师傅的雕刻功底和雕刻的认真程度了！\整理编辑。

常见的几种玉雕技巧介绍

玉器收藏除了注重玉料之外，工艺也不可忽视，其中雕刻作为玉器从原料到成品最重要的一个环节，决定着玉器的品质，精美的玉器雕刻有很多讲究，这就免不了要说一说巧妙多样的玉雕技巧了。 玉雕从一开始的简朴造型到现在花样繁多，其中经历了一代代玉雕人的改革翻新，工艺越来越精美。但总体上来讲，玉雕的技艺也逃不开几种常见的形式。 其中浮雕在玉雕中运用较多，大部分的玉牌子都会选择浮雕来塑造形象，浮雕作品适合从正面欣赏，如书画一般细致生动。在浮雕中有浅浮雕和中浮雕以及深浮雕，分类的依据是下刀的深浅。 此外还有一种比较常见的雕刻技艺称之为圆雕，一般以玉把件为多。这样的作品各个角度都要进行雕刻，整体造型贴近真实，比例也需要精准把握。 除了以上两种玉雕技艺之外，镂雕也是一项重要的雕刻手法。相比之前两种运用较少，在玉雕师的运用下也是挖脏去绺的一种方法，更为重要的是这种雕刻手法让玉器造型更具有立体感。 此为三种较为常见的玉雕技法，一般而言玉雕师在进行创作的时候会灵活运用，使得作品能够尽善尽美。

中国著名的玉雕大师都有哪些啊?

陆子岗,中国历史上有很多琢玉名匠，可惜都因为其行业在社会所处地位较低，而逐渐被历史湮没，只有明代陆子岗，太仓人。从小心灵手巧，喜爱雕刻。由于潜心钻研雕刻，技艺长进很快。在多年的琢玉实践中，他练就了一手绝技。凡其所制玉器，均富有变化，方圆扁平，意之所到，即能成器。他还大胆创新，将过去传统的“沙碾法”改革成“刀刻法”，使雕刻技艺达到了高超精美的程度，成为当时名闻朝野的玉器雕刻大师。 　　他在制作玉器时对选料不很讲究，大多数作品都用新疆青玉，有时也选用白玉。他的创作风格一改宋朝的神秘、唯美，使玉器贴近生活、更加实用。陆子岗所琢发簪，壶杯、香炉、尊、觥等，无不规整清雅。其立雕、镂雕、剔地阳纹、浅浮雕和阴阳刻纹等线条流畅，琢磨工细。现在流传于世的玉器水仙簪制作得玲珑奇巧，其水仙花茎细如毫发而不断。史书上有一段文字记载了陆子岗对制玉艺术的追求和严谨态度：“凡刻一新月，必上弦而偏右；刻一晓月，必下弦而偏左”。意思是新月的弦一定是朝左上方，残月(晓月)的弦一定是朝右下方，非常符合现代的科学道理。 　　明代是程朱理学发展到极致的年代，社会上早已牢牢树立了“万般皆下品，唯有读书高”的尊儒风气。然而，陆子岗的精湛技艺使他以一个“下贱”的工匠身份成为一个备受士大夫推崇、敬重的角色。他制作的许多精美玉器，成为士大夫和收藏家的偏爱之物，一只簪的价格就高达五六十金。其中有不少传入宫中，成为帝王赏玩之物。 　　陆子岗的另一特色是每做一成品都要在不显眼处标上“子岗”二字，这在当时属一种“大胆放肆”的行为，最终，他也因自己的这个坚持而获罪。相传当时皇帝命他做一套玉壶，并严令其不得署名，但他还是在壶嘴儿内部精妙地隐藏了“子岗”二字。后遭人告发，被判“犯逆”罪处死。 　　现在世面上存在的子岗款玉器已成为价值连城的国宝级藏品，连那些仿子岗款的玉制品也备受推崇。全国各地的玉雕大赛也经常以“陆子岗”命名，以纪念这位名垂青史的玉雕大师。

中国玉雕大师简介(一)

-杨曦杨曦--南石先生简介杨曦，字南石，出生于六十年代，毕业于苏州工艺美术专业学校。1983年进入苏州玉石雕刻厂，担任设计雕刻工作，在厂期间评为先进生产者和优秀设计师。1987年作品《精卫填海》评为江苏省玉雕百花奖。1992年离厂成立个人工作室。现为高级工艺美术师、苏州市民间工艺家、苏州市工艺美术大师、江苏省工艺美术名人、中国玉石雕刻大师、苏州市非物质文化代表性传承人。现投身于和田白玉的新品创作，作品有着强烈的时代特点。在继承传统的同时，开创了玉雕新表现技法“虚实结合”法，使玉雕作品脱离了匠气。代表作品有《竹》、《钟馗除妖》等。2005年天工奖获奖作品《古韵》的成功设计，再次为“苏帮”玉雕步入瓶颈时代注入了新生命剂。《古韵》是以平面设计为理念，将古代玉雕纹饰及图案的重新组合。目前自这一定义的作品已成为“苏帮”主流。2006年在苏州工艺美术博物馆成功举办了全国首个个人玉雕精品展。

苏州崔哲豪玉雕大师有谁知道的么?

"崔哲豪，中国海派玉雕大师。1982年出生于古老的两汉文化发源地——徐州。从16岁起他便在徐州从事玉雕行业。在工作的同时，他不断地去潜心钻研玉雕的雕刻技法以及设计制作，多了解关于玉器的相关知识。转眼到了2007年，他凭借自己的能力在苏州创办了玉雕工作室——通润成玉府。致力于花草件、人物件、动物件、山水牌等产品的制作。他擅于汲取名家之长补己之短，从而让作品更接近完美。在工作的同时，他也不断地给自己的团队灌输新的思想，力求将每一件作 崔哲豪是苏州海派玉雕大师的代表，玉雕技艺十分精湛，且非常注重工艺的创新，作品获得过不少金奖，很多人抢着收藏呢，通润成玉府就是他创建的，雕琢各类上等玉器。 崔哲豪是苏州海派玉雕大师的代表，玉雕技艺十分精湛，且非常注重工艺的创新，作品获得过不少金奖，很多人抢着收藏呢，通润成玉府就是他创建的，雕琢上等玉器。 上百度搜索一下啊搜狐也行

玉雕的技巧有哪些?

一、因材施艺。其出发点是，玉石珍贵，因而在雕琢时要最大限度的利用玉料，以避免浪费，这便要求玉石的设计雕琢必须依据玉料的形状特征。同时因材施艺也能使雕琢时更为省力，尽可能表现玉石天然之美。二、剜脏去绺。脏、绺裂都是玉石瑕疵，也是雕琢中之忌讳。雕琢需要对于这些缺点巧妙处理，把玉中脏的部位，杂质等等去掉，如果是不能去掉的脏和绺，则需要在雕琢中巧妙将它们遮掩起来，或者干脆恰当的利用，使这些瑕疵不会影响玉器的价值。三、化瑕为瑜。是指要构思设计上利用玉石的瑕疵，巧用运用，珍惜有瑕疵的玉石资源，通过化瑕为瑜的手段，不但不破坏玉石的完整性，同时让其更为美观，甚至达到普通玉石所没有艺术水准。四、废料巧用。玉石之中常常会有一些边角料等等利用价值不高的玉料，但是在当下玉石日益匮乏的情形，废料的再利用能够节省玉石资源。废料如何使用，对于雕师而言是对于雕琢技艺、观念等等的考验。

玉雕大师李小飞相关资料

李小(少)飞,广东省肇庆人,现任香港（国际）翡翠魅力珠宝有限公司执行董事，艺术总监、首席玉料原石买手。他出身于雕刻世家，兄弟9人中6人从事翡翠雕刻行业，现年30岁的他已经拥有15年的玉雕生涯。从小耳濡目染，加上他极高的天赋和挚爱的精神，3年师成后他的技艺就已经出类拔萃，并在香港某国际知名珠宝企业任专职玉雕师6年，首席玉雕师2年。（由于签订10年保密合同，暂时不透露该珠宝企业名称）。 学习玉雕是一个漫长的过程，他从15岁开始，从最初的豆角葫芦，到花鸟虫鱼、飞禽走兽，再到最复杂的人物雕刻，虽然漫长但充满趣味生机。玉雕也不是一件单一的事情，抛开毛料的切割、出坯等不说，最重要的是料子的设计，然后才进行画稿雕刻，从整体出发打大型，到局部的细致刻和画，要求绘画与雕刻、平面与立体造型在千年顽石上达到完美的结合统一。所以说玉雕不单是一门技术，它更是一门艺术。“艺术源于生活，但更高于生活”：李（少)飞的玉雕风格属于玲珑剔透、轻灵飘逸的南派，他的构思“因玉而变”，设计巧妙，创作题材也十分广泛，人物、花鸟、动物、山水等等。李小飞不仅是一位玉雕大师，他更是一位艺术家，正是艺术家在生活中多于常人的细心观察和体会，日积月累，才有了在作品上展现出来的活灵活现、栩栩如生。正所谓“美玉心生”，因此也成就了他的美玉人生。 品玉如品人，李小（少）飞先生对自己要求非常严格，他在创作作品选料上要求原石色彩丰富，讲究老坑老场，材料种水要上乘，甚至很多用料可以直接作出贵重的翡翠饰品！在玉雕的世界，衡量一位大师的标准主要体现在摆件作品中，因为摆件作品在创作上需要艺术家更高的雕刻技艺和艺术造诣，他擅长多种雕刻手法灵活组合运用，多数作品中能体现传统工艺与现代艺术结合，无论从形状构思，到画面的构图，再到雕工的细腻，都可以说是上乘之品，艺术造诣极高，深受收藏家喜爱！ 从学艺至今，李小（少）飞的玉雕生涯已走过了整整15年！而今，15年来的辛苦付出，终于得到了业界和社会的肯定。2005年他凭借一件精美绝伦的翡翠摆件作品《荷塘童趣》一举登上了我国当代玉雕大奖“天工奖”金奖的最高领奖台！（送展单位是七彩云南）天工奖是我国玉雕工艺界的最高奖项，接下来的两年他又以《比戈爱鹤》、《和合二仙》、《指日高升》和《一路连科》四件作品问鼎2006年天工奖；2007年《孔子教学》和《福禄寿》再次亮相天工。创造了连续三年七获“天工奖”的奇迹，并获得青年玉雕大师称号！ 2005年，问鼎天工奖的李小（少）飞先生在香港创建了香港(国际)翡翠魅力珠宝有限公司。“翡翠魅力”顾名思义，一万个大气压和低温下形成的千年顽石在他手下复苏，翡翠的神奇魅力尽现我们眼前。 有句行话话说：“玉石看玉质，玉质配雕工”，李小飞巧妙的设计，高超的雕刻技术再加上好的料子，价格自然不菲。目睹了大师的玉雕精品，一个个形象生动逼真，跃然石上，翡翠的魅力在他的作品上展现得淋漓尽致。大师也表示极力支持明空的发展，所以我们有幸请到大师来明空做客，广大玉友也有幸能够欣赏到大师的佳作,一睹真正大师级翡翠艺术品风采！