黑白玉石雕刻，我想学雕玉谁可以给我提供一些玉雕草图黑白图片还有就是开

发布时间：2024-06-23 10:18:30

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你可以买本中国玉雕图谱，上面有好多名家玉雕图案。画线条是一定要认真，如果有人物先画衣服花草、最后画脸和手脚。建议找个师傅带下，如果近的话可以来我们（滕氏玉雕）这学习，3--6个月就能雕！怎么那么多人喜欢玉雕？用电脑玉雕机就可以了呀会电脑操作学下设计软件用电脑玉雕机就能雕玉了电脑玉雕机可以精仿且能批量生产联系看我名片

墨玉芙蓉怎么做

翡翠芙蓉的做法先把鲜虾剥成虾仁，我连虾的肠也去了。青瓜去皮，切成圆块。日本豆腐也是切块。所有材料备好。第一层放青瓜，中间是豆腐，最上面是虾仁。把所有材料放在碟子上蒸。蒸到虾仁变红色就差不多可以了。蒸好后就是弄酱汁了。材料:盐，味噌，海天生抽，少量白糖，蒜末。除了蒜末，把其他所有材料拌匀。先放油，把蒜末爆香一下。再把其他材料一起放入，煮开熄火。把酱汁浇在蒸好的豆腐上就完成这道菜了。您好辨别真假芙蓉 ①观光泽：真玉器无论半透明或不透明，都有温润光泽，内部夹有少量杂质或呈棉絮状花纹均属正常；假玉器色泽干枯，灰暗呆板无灵气，有的还有气泡。 ②测硬度：用刀刻、刮，真玉器不留痕迹。 ③拈比重：真玉器手感沉重，假的则轻飘。 ④听声响：把玉器用线悬空挂起，用硬物敲击，真品的声音清脆悦耳，余韵悠扬；假的则相对沉闷干涩。 ⑤看断口：用10倍放大镜观察，真玉器的断口参差不齐，可见比较细密的结构；假玉器的断口整齐发亮的，常为玻璃类仿制品，断口结构粗糙、无蜡状光泽的是石质仿制品。 2. 在目前市场上有，以下几种玉石容易与墨玉混淆：　　坑瓦石冒充墨玉。特征是不管你怎么照，就是不透光，也根本没油性。另外，有趣的是坑瓦石也产在新疆和田著名的两条玉河里，不信你去和田看看，河滩里到处都是。　　青海黑白玉冒充墨玉。当然，它的特点是太透光了，日光下就冻冻的，灯下透紫红色光，常有白色钙化，价不高。　　新疆黑碧玉冒充墨玉。一般日光下它会呈漆黑色，如用强光照其边缘，则透着绿光。因为新疆黑碧玉本质是碧玉，价格跨度大。这种玉石的鉴定一看漆黑，二看灯下玉质里是否有黑点。其品质越纯、越通透，就越值钱。　　真正的新疆墨玉是石墨入侵进白玉所成，用灯打进去可看到白玉地张上,有星星点点的黑点。当然尽管漆黑者为上品，但玉的边缘也要透光，因为是白玉地张，也极油润。很多时候，因为是全黑的，因看不出白玉底，以至于被人误解成黑石头，所以白玉底还是要有的，恰到好处为上。总之,要分清真正的墨玉，还需要多看、多玩，寻找墨玉中的极品。　　墨玉以全黑为贵，黑如纯漆，细如羊脂，是墨玉中极品。而对于墨玉的评价原则有以下3个方面：　　一是颜色。颜色要黑，纯正的黑色，偏灰、偏绿都不好。有颜色的宝石、玉石的颜色评价都是一样的原则，颜色纯正是第一位的。　　二是颜色的分布要均匀，显然，全墨最好，片墨只能作为巧色加以利用。合理的巧色运用，能为玉雕增色不少，显得玉器活灵活现。点墨则很难加以利用，一般都是在玉器加工过程中，剜脏去绺加以剔除。　　三是玉质的细腻程度。玉质的细腻程度是评价和田玉的首选原则。希望回答可以帮助您

白色的玉上刻什么图案好,要暗雕

是长方体么？通常雕什么都根据自己的意愿的，如果是突出手工技术的话，是根据料子本身的状态进行设计和制作的你说的是个大的立方形的？那通常会选择以书画的形式雕了。雕一副画作如果形态有原生感，就做成山子。

谁有木或玉雕刻教程

好像没啥教程吧，我买过几本书，没啥有价值的内容，而且两本书内容还几乎相同……想想也是，人家教徒弟的东西凭啥免费教人啊…… 木工的话推荐【中国木工爱好者论坛】，我玩木头的时候一直是在那儿呆着的。玉石推荐【爱和玉】，都是有很多高手的论坛。不过这两样工具差很多的，木头的话买核雕刀一套一百多，再添锯、锉、砂纸也就一百多。木料也不贵，红木也就几十，小叶紫檀也没多贵。玉雕一个牙机就四五百，还要添很多磨头，消耗也很快，噪音也大。工作要滴水，还溅得哪都是……牙机也可以做木工活的，但做木工的磨头更贵，一会就得清理一次…… 我是先木头再玉石~木头就是很脏，红木掉色比较严重，打磨或者锯料，弄完了几天手上的颜色都下不去，尤其紫光檀，那个黑啊……到处都是黑的。玉石主要是周围会比较脏，自己倒还好，毕竟玉的粉末都是白色的嘛。想学的话买工具买材料开始干就行了，不用想那么多~ 以雕刻说，原始时期随陶器广泛使用而派生出的俑像物什，不仅是审美与象征的产物，也是原始先民们逐渐形成习俗的产物。于是到了“以代人殉”的时代为起始，俑像便纳入了华夏民族绵延数千年的官方文化体系。石刻艺术同样如此，塑造与雕刻动物是丧葬民俗的产物，而为霍去病墓列置石像，并且延续至跨越隋唐以至明清时代则是官方“大民俗”的规则。所以，民俗作为中国传统文化的背景与底色，是持续而恒定地发挥着作用的。这是民俗与中国文化总体风貌的血脉关系之一。其二，民俗艺术（含民间美术）是以特定人群、语言、种族、地域为纽带，呈纵向传播的恒定形态的原生艺术。它不具有普及性、普遍性和鲜明的时代性。其三，民俗艺术具有着独特的审美旨趣、造型特点与形象系统，它们基本上不受时尚风习的左右而往往以一种造型、风格、色彩而延续千百年；它可以跨越时代、跨越政治、跨越时空，持久地保持其恒定的特色。综上所述的民俗（民间）艺术流布的原因与特征，建立起了中国传统雕刻艺术深厚的生存土壤与广阔的文化背景。从而使二者成为中国古代艺术发展历程中始终保持生命活力的互为源泉的关系。同时也在某种程度上“规定”了中国古代艺术发展的必然风格。